El Museo Lázaro Galdiano y la copia en las pinturas de los siglos XV y XVI

Aug 27, 2026

El texto analiza la práctica histórica de copiar pinturas en los talleres, su función pedagógica y laboral, y su posterior cuestionamiento en el siglo XX al extrapolar criterios de propiedad intelectual. Partiendo de la colección vinculada a José Lázaro, se revisa cómo ciertas copias fueron confundidas con falsificaciones. Se argumenta que solo la investigación científica permite comprender y valorar con rigor el hecho histórico de la creación y circulación de colecciones, evitando lecturas simplificadas y sesgadas sobre el pasado.

IdiomaSpanish

CategoríaInvestigación e Informes

FormatoPDF

Páginas34

Tiempo de lectura52 min

AccesoGratis para descargar

Tabla de contenidos

Qué, cómo y para qué se copia en pintura

Parangón y debates entre naturaleza y arte

Cartones, patrones y materiales

El siglo XV y la eclosión del mercado del arte

Demanda burguesa y comercialización

Modelos de éxito y mayor creatividad

EL MUSEO LÁZARO GALDIANO Y LA COPIA EN LAS PINTURAS DE LOS SIGLOS XV Y XVI Amparo LÓPEZ REDONDO “El pasado se puede usar casi para cualquier cosa que se desee haceren el presente. Abusamos de la historia cuando creamos mentiras sobre el pasado, o escribimos historias que muestran sólo una perspectiva. Podemos extraer nuestras conclusiones bien o mal. Eso no significa que no debamos examinar nuestra historia para buscar comprensión, apoyo yayuda; significa que debemos hacerlo con mucho cuidado” 1. Alo largo de los siglos copiar pinturas fue habitual en los talleres, bien como métodode aprendizaje, bien como parte del trabajo de los que ya eran pintores reconocidos. Sin embargo, en el siglo XX, extrapolando criterios de propiedad intelectual, esta práctica fue denostada y confundida, a veces, con la falsificación. Las colecciones reunidas en los siglos XIX y XX, como la creada por José Lázaro, fueron erróneamente vituperadas por poseer algunas copias. En este escrito, queremos analizar esta situación y abogar por la investigación científica como único método para entender y valorar adecuadamente el hecho histórico de la creación de una colección. 1. QUÉ, CÓMO Y PARA QUÉ SE COPIA EN PINTURA En pintura se copia de la naturaleza o de la obra de otros pintores. Se realizan copias directas, versiones y réplicas para difundir mensajes políticos y morales o para atender la demanda del mercado artístico que fue especialmente rico durante los siglos XV y XVI. En esa época, las copias se hacían desde el taller y bajo la supervisión del maestro o también mediante acuerdos entre diferentes talleres. Entre los pintores y tratadistas del Renacimiento se polemiza sobre el parangón2, es decir sobre la superioridad de la naturaleza o del arte como modelo. Leonardo sostiene que la naturaleza es insuperable, pero otros como Alberti y su invención 1 MacMillan, 2014. 2 González Mozo, 2021:74-76 . [https://doi.org/10.63114/abxtak11](https://doi.org/10.63114/abxtak11) 217 La copia y sus usos en la pintura tardogótica del cuadro como ventana abierta a la historia cuestionan la perfectibilidad de lacreación. En el Siglo de Oro español no faltó en la literatura quien, en pos deconseguir un estatus favorable para sus compañeros pintores, argumentase que las obras creadas por los artistas superaban la naturaleza. Así dice Quevedo en su silva al pincel: “Tú, si en cuerpo pequeño,/ eres, pincel, competidor valiente /de la naturaleza; hácete la arte dueño /de cuanto vive y siente. / Tuya es la gala, el precio y labelleza;/ tú enmiendas de la muerte/ la invidia y restituyes ingenioso/ cuanto borra cruel. Eres tan fuerte, / eres tan poderoso…”3. El Tratado de Pintura de Cennino Cennini (c. 1370-c. 1440)4 recomienda a los artistas: “Atiende a que la más experta guía que pueda haber para ti y el mayor cuidadoes la puerta triunfal del copiar del natural” pero también dedica el capítulo XXVII a“como debes copiarte de bien elegidos maestros” ocupando además otros capítulosa explicar pormenorizadamente los materiales necesarios y el modo de emplearlos atal efecto. Así mismo Giorgio Vasari (1511-1574)5 se refiere a las maneras de copiar: “Los cartones se hacen para compartir la obra, que venga justa y medida; ycierto quien halló tal invención tuvo extremado pensamiento, atendiendo a que en los cartones se ve la buena elección y juicio de la obra toda junta y seajusta y borra hasta estar bien”. La copia es una fórmula habitual de trabajo en los talleres italianos y flamencos durante los siglos XV y XVI. Lorne Campbell afirma que los cartones, dibujos ypatrones de un pintor, que se usan para la realización de copias, son parte muy importante de sus bienes; éstos se heredan de padres a hijos y también se venden o alquilan y hasta son motivo de disputas judiciales6. Algunos pintores en la misma ciudad comparten cartones o cooperan sobre la misma obra hasta el punto de que resulta imposible atribuir con certeza la autoría de algunas obras. 2

Preguntas frecuentes

Por qué copiar pinturas fue habitual en los talleres durante los siglos XV y XVI?

Porque servía como método de aprendizaje y también formaba parte del trabajo de pintores establecidos. Las copias se realizaban desde el taller y bajo la supervisión del maestro o mediante acuerdos entre talleres.

Cómo afectó el siglo XX a la valoración de las copias de pinturas?

Al extrapolar criterios de propiedad intelectual, la práctica fue criticada y confundida en ocasiones con falsificación. Incluso colecciones vinculadas a figuras como José Lázaro fueron juzgadas negativamente por contener algunas copias.

Qué método se propone para entender y valorar correctamente el hecho histórico de la creación de una colección?

El texto defiende la investigación científica como único método para comprender y valorar adecuadamente la creación histórica de una colección, evitando conclusiones apresuradas sobre el pasado.

Aug 27, 2026

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