El devenir de una escucha en tres performances - Fernanda Laguna

Aug 28, 2026

El texto analiza cómo se construye y transforma la escucha en la obra de Fernanda Laguna a través de tres performances. Parte del recorte generacional como modo de escribir y leer la historia de la poesía argentina, interrogando qué se entiende por “poesía de los noventa” y cuáles son sus límites temporales. A partir de lecturas tempranas y de performances realizadas en los primeros 2000, el trabajo sigue el recorrido hasta 2017, cuando la poeta-performer declara el fin de los noventa.

IdiomaSpanish

CategoríaLiteratura

FormatoPDF

Páginas13

Tiempo de lectura20 min

AccesoGratis para descargar

Tabla de contenidos

Resumen

Palabras clave

Introducción

Recorte generacional y poesía de los noventa

I. Primer movimiento: construcción de la nave

La performance como enfoque de lectura

El devenir de una escucha en tres performances de Fernanda Laguna Julieta Novelli Universidad Nacional de La Plata Instituto de Investigaciones en Humanidades y Ciencias Sociales Argentina [j](julinovelli@hotmail.com)[ulinovelli@hotmail.com](julinovelli@hotmail.com) Resumen: Una de las maneras de escribir-y leer-la historia de la poesía argentina es el recorte generacional. Demodo que cada generación suele leerse asociada con una característica o problema común, maneras de pensar y de escribir poesía; tópicos, materiales y formas afines. Así, la obra de Fernanda Laguna se leyó en relación con los llamados poetas de los noventa. Nos proponemos describir entonces un recorrido desu obra desde su inscripción dentro de la llamada poesía de los noventa, los primeros recortes y lecturas que se hicieron de su poética y, más específicamente, de dos de sus performances a principios de los 2000, hasta la performance en el Festival Poesía de Acá en el año 2017, donde la poeta-performer decreta el fin de los noventa. Palabras clave: poesía de los noventa; Fernanda Laguna; performance; escucha; poesía The becoming of listening in three performances by Fernanda Laguna Abstract: One of the ways of writing –and reading-the history of Argentine poetry is the generational cut. So each generation is usually read in association with a common characteristic or problem, a way of thinking and writing poetry; related topics, materials and forms. Thus, the poetic work of Fernanda Laguna was read in relation to the so-called poets of the nineties. We propose then to describe a journey of his work from its inscription within the so-called poetry of the nineties, the first cuts and readings that were made of her poetics and, more specifically, of two of her performances in the early 2000s, until the performance at the Poesía de Acá Festival in 2017, where the poet-performer decrees the end of the nineties. Keywords: poetry of the nineties; Fernanda Laguna; performance; listening; poetry Fecha de recepción: 18/ 16/ 2021 Fecha de aceptación: 30/ 06/ 2021 Estamos todos, ahora todas. Hoy terminó la poesía de los 90 Los grandes proyectos, Fernanda Laguna Pensar la poesía de los noventa treinta años después involucra un movimiento de oscilación, como eloleaje, de arrastre, revuelta y desplazamiento. Los noventa siguen siendo leídos y estudiados desde nuevos encuadres aunque otras veces las lecturas parezcan repetirse, se sigan enredando en los mismos problemas y debates. De este oleaje emerge una pregunta básica: ¿qué son/fueron los noventa para lapoesía argentina? ¿Cuánto tiempo abarcan? ¿O es en realidad como la imagen de la nave Argo que retoma Barthes (1975) en la que los argonautasvan cambiando de a poco las piezas hasta transformarla en una nave nueva sin cambiarle el nombre ni la forma? ¿Fueron los noventa reemplazando sus partes-sus representantes, sus lecturas, sus tópicos centrales-y lo que se conserva es únicamente el nombre?¿Hay una relación posible entre la insistencia de la nomenclatura –poetas de los noventa- y la (in) estabilidad de las lecturas? En el caso particular de Fernanda Laguna, su obra poética se desplazó desde la incomodidad – cristalizada en las primeras lecturas críticas-hasta convertirse en una representante indiscutible de ladécada, a partir de una subida de volumen de otra zona de su poética y de su propuesta artística en general.1 Cabe preguntarse, entonces, qué se escuchaba en las primeras performances de Laguna y qué se escucha ahora, para seguir el recorrido que traza desde “Poesías para mí” -con Xuxa como música de fondo-hasta comandar la fiesta que celebra el fin de los noventa en Poesía De acá.2 I. Primer movimiento: construcción de la nave 1 Si bien no es objeto de este análisis, nos parece importante mencionar que para abordar su propuesta artísticaen general y revisar las lecturas cristalizadas, creemos conveniente recuperar la noción de performance no sólo como género artístico, en

Preguntas frecuentes

¿Cuál es el enfoque central del texto para estudiar la poesía argentina?

El texto toma el recorte generacional como una de las maneras de escribir y leer la historia de la poesía argentina, asociando cada generación con problemas, tópicos y formas afines.

¿Qué plantea el trabajo sobre la “poesía de los noventa”?

Se pregunta qué fueron los noventa para la poesía argentina y cuánto tiempo abarcan, además de si la nomenclatura se relaciona con la (in)estabilidad de las lecturas.

¿Cómo sigue el texto el recorrido de Fernanda Laguna en sus performances?

Propone un recorrido desde su inscripción en la poesía de los noventa y las lecturas iniciales, pasando por dos performances a principios de los 2000, hasta llegar a la performance en el Festival Poesía de Acá en 2017, donde se decreta el fin de los noventa.

Aug 28, 2026

Subido por Nguyễn Văn Học