Historia del Arte 2.º de Bachillerato - Programación - Programación unidad 1: Arte griego - Presentación

Sep 1, 2026

Subir por Paura

Programación didáctica de Historia del Arte para 2.º de Bachillerato centrada en la unidad 1, dedicada al estudio del arte griego. Presenta su importancia histórica y su papel en la renovación de las formas, además de la formulación de una teoría del arte coherente con las obras. Describe la estructura en cinco epígrafes (órdenes clásicos, templo griego y Partenón, escultura griega, período helenístico y patrimonio andaluz) y concreta aspectos de temporalización, estado de la cuestión, y metodología combinando exposición y prácticas de análisis, comentario y lectura de textos clásicos.

IdiomaSpanish

CategoríaPresentaciones

FormatoDOCX

Páginas196

Tiempo de lectura1 h 9 min

AccesoGratis para descargar

Tabla de contenidos

Programación

Programación unidad 1: Arte griego

1. Presentación

1.1. Importancia de la unidad

1.2. Estructura de la unidad

1.3. Estado de la cuestión en la historiografía actual

2. Temporalización

3. Concreción curricular

4. Transposición curricular

4.1. Metodología

4.1.1. Orientaciones, estrategias metodológicas y claves didácticas

Epígrafe 1. Introducción. Los órdenes clásicos

Historia del Arte 2.º de Bachillerato Programación Programación unidad 1: Arte griego 1. Presentación 1.1. Importancia de la unidad La primera unidad de este libro se dedica al estudio del arte griego, uno de los capítulos más interesantes y complejos de la historia del arte occidental, tanto por lo que tiene de renovación de las formas artísticas, como por el hecho de tratarse de la primera civilización que reflexiona sobre el fenómeno artístico y articula una teoría del arte coherente con las obras que produce. Además, se trata de un estilo que ha tenido una importantísima repercusión en estilos posteriores, como el Renacimiento, el Neoclasicismo o el arte contemporáneo, y que sigue despertando una inmensa admiración entre los expertos y el gran público. Esta primera unidad es de capital importancia para el desarrollo del curso, pues a través de ella se llevará a cabo el aprendizaje del concepto de estilo, la observación del fenómeno de cambio y permanencia en el arte, y el trabajo con las principales técnicas de análisis de obras de arte. Mediante el estudio de la evolución del arte griego en sus distintos períodos, se tendrá una visión muy completa de la faceta dinámica del concepto de estilo y de las fases por las que atraviesa, desde sus primeras propuestas arcaicas hasta su madurez barroquizante, aprendizajes que luego se podrán extrapolar a otros estilos artísticos. Desde el primer momento se mostrará la materia de Historia del Arte al alumnado como una disciplina dinámica, en constante evolución, y sobre todo, desde un punto de vista amable, sin tratar de ofrecer conceptos ininteligibles. 1.2. Estructura de la unidad La unidad didáctica se ha articulado en cinco grandes epígrafes: 1. “Introducción. Los órdenes clásicos”, es un epígrafe que pretende mostrar los orígenes del arte griego y su sistema arquitectónico. 2. “El templo griego: el Partenón”, acerca al alumnado a la morfología y estructura de los templos griegos, tomando como paradigma el Partenón y la acrópolis de Atenas, deteniéndose en frontones, metopas y el friso de las Panateneas. 3. “La escultura griega” nos muestra las principales obras de arte griegas en este campo, distinguiendo entre los grandes maestros de los siglos V y IV a. C. 4. “El período helenístico” analiza los cambios producidos en la arquitectura y la escultura al compás de la barroquización del estilo en el período que se inicia tras la muerte de Alejandro Magno y que concluye con la conquista romana. 5. Los apartados finales de la unidad se dedican al estudio del patrimonio más cercano a través de la sección “Patrimonio artístico andaluz”, y a la realización de actividades relacionadas con el comentario de obras de arte en la sección “Preguntas semiabiertas”. 1.3. Estado de la cuestión en la historiografía actual El arte clásico, y especialmente el griego, ha sido motivo de múltiples y profundos estudios desde los orígenes de la Historia del Arte como disciplina científica. A partir de los trabajos de J. J. Winckelmann, a mediados del siglo XVIII, las publicaciones sobre arte griego ocupan un puesto muy destacado en los repertorios bibliográficos. En la actualidad disponemos de un elevado número de obras procedentes de conceptos historiográficos y metodologías tan diversas como la arqueología, el positivismo, el formalismo, el sociologismo o el estructuralismo, siendo el método iconológico el que ha producido las más recientes e importantes aportaciones, a través de trabajos como los de J. J. Pollitt, que han enriquecido la visión del arte griego y nos permiten explicar algunos aspectos relevantes. También merecen especial atención, dentro del panorama de la profundización en el conocimiento del arte griego, las aportaciones provenientes de la Historia de las teorías del arte y de la Historia de las ideas estéticas. 2. Temporalización Esta unidad didáctica debería impartirse en un tiempo aproximado de dos a tres semanas, a comienzos del primer trimestre. Su estudio inicial es muy import

Preguntas frecuentes

Cuál es la importancia de la unidad 1 sobre arte griego?

Se subraya su papel en la renovación de las formas artísticas y en el surgimiento de la primera civilización que reflexiona sobre el fenómeno artístico y desarrolla una teoría del arte coherente con sus obras.

Cómo se estructura la unidad didáctica de arte griego?

Se articula en cinco epígrafes: introducción a los órdenes clásicos; templo griego con el Partenón; escultura griega; período helenístico; y se completa con patrimonio artístico andaluz y actividades de preguntas semiabiertas.

Qué temporalización propone la programación para esta unidad?

La unidad debería impartirse en un periodo aproximado de dos a tres semanas, a comienzos del primer trimestre.

Qué metodología se emplea para desarrollar la unidad?

Se combina el método expositivo con el práctico, alternando explicaciones teóricas y prácticas como comentarios de obras de arte, textos o mapas, además de sugerir lecturas y actividades audiovisuales vinculadas al tema.

Sep 1, 2026

Subir por Paura