Sony F65 en acción - Primera cámara digital para exponer como película

Aug 23, 2026

Subido por Theodora

Entrevista con Sam Fujishi sobre su experiencia usando la cámara Sony F65 en distintos escenarios de iluminación, explicando cómo ajusta la exposición con RAW de 16 bits para recuperar blancos y controlar negros en el DI. Describe su enfoque para evitar la sobreexposición, pero aplicando un método inverso para aprovechar la latitud de la F65, y detalla resolución percibida frente a 2K. Comparte combinaciones de ópticas, filtros y su proceso de corrección de color en TOGEN y Quantel Pablo, además de comentarios de Shyamalan y Peter Suschitzky sobre el valor cinematográfico de la cámara.

IdiomaSpanish

CategoríaTecnología

FormatoPDF

Páginas40

Tiempo de lectura1 h 2 min

AccesoGratis para descargar

Tabla de contenidos

Entrevista y experiencia con la Sony F65

Exposición: latitud RAW, negros en el DI y enfoque cinematográfico

Ópticas y filtros usados en rodaje

Proyecto The Wind Blows: look visual y trabajo de color

Aplicaciones en largometraje 4K

After Earth: rodaje y comentarios de creadores

Jon Fauer,ASCwww.fdtimes.comFILM DIGITALTIMESLa revista sobre el arte,la técnica y la tecnología cinematográficas en el mundo La cámara Sony F65en acción Sam Fujishi,JSCfueelrealizadorydirector de fotografia de The WindBlows,el cortometraje que dejó sin aliento a la audiencia del MicroSalon de la AFC [Asociación francesa de directores de fotografia]elpasado mes de febrero en Paris.Sam converso con nosotros sobre elproyecto: Sony me propuso trabajar en un cortometraje de cinco minutos quedebía ser proyectado en el Inter BEE(un salón que tiene lugar enTokyoen elmes de noviembre)yen febrero en París.Obviamente,miobjetivo principaleraelde probarla cámaraen distintas condicionesde iluminación,utilizando mi elección habitual de ópticas y filtros.Consideré que la F65 tenía una sensibilidad de 800 ISO,y definílaexposición en función de lasindicaciones de mi fotómetro,sin videovillage y sin DIT.Tan solo tenía un monitor de alta definición en elset,donde visionábamos algunos delos planos reproducidos con elgrabador portátil SR-R4. Hoy por hoy,he utilizado casi todos las opciones de cámara digitalexistentes,además de las cámaras de película.Y lo primero queaprendíen fotografia digital es que no se debe sobreexponer ya queunavezquelaimagenllega altalón delacurva,no se puede recuperarninguna información en el etalonaje.Durante la preparacióndel rodaje,me di cuenta de que la F65 se comporta exactamenteal inverso.Los archivos RAW de 16 bits de la F65 poseen muchalatitud en la parte culminante de la curva.Decidí sobreexponermedio diafragma,y ajustar cuidadosamente los negros en el DI[Digital Intermediate]. En otras palabras,he regresado a la manera habitual de exponer lapelícula.Creando un negativo un poco sobreexpuesto,más densoy bajando los blancos en el DI.Esta es la primera cámara digitalque me permite trabajar de esa manera.En cuanto a la resolución,siempre he sentido que los 2K digitales(ola HD)se sitúan en algúnlugar entre el 35 mm y el 16 mm.Sin embargo,la F65 pertenecea una categoria totalmente diferente.Se han acabado los dias enque soliamos comparar y criticar las imágenes digitales frente alas imágenes analógicas.Creo que es responsabilidad de todos losdirectores de fotografia crear una imagen atractiva que cautive a laaudiencia.Veo un gran potencial en la cámara F65 de Sony. Con respecto a las ópticas,utilicé mi combinación favorita deópticas,que incluye un zoom Angénieux Optimo(24-290 mm),una serie Cooke S4(14,18,21,25,32,50,75,100 mm),y un zoomFujinon(18-85 mm T2.0).Utilizo estos objetivos todos los días yen todo tipo de proyectos y sobre muchas cámaras.Ello me ayuda a juzgar cómo se comportan las diferentes cámaras en el mundo real.Con respecto a los filtros,debo decir que los filtros neutros internosdela cámara me han parecido muy prácticos,mucho más de lo quepensaba.No hay que esperar que el asistente cambie el filtro,ni quelo limpie.Se puede comenzar a filmar con el filtro neutro escogidocon tan sólo apretar un botón.Tenía,además,un filtro Tiffen BlackPromist de s colocado todo el tiempo ya que la mayoria de lascámaras digitales tienen una transición de bordes muy abrupta.Quizás esto no haya sido una elección muy sabia con una cámara detan alta resolución,pero me tranquilizaba tenerlo.También utilicéfiltros polarizadores en las tomas exteriores. El concepto visualde The Wind Blows comenzóen una biblioteca.Allíme topé con una imagen de un puente peatonal,con una hermosavista deunrascacielos de Tokyo en elfondo.Busqué unlugar similarenlos suburbios de Tokyoydecidí filmar allídurantela hora mágica.Luego,imaginamos la historia para ese momento del díay las tomasnocturnas que siguen.Estoy muy satisfecho de la manera comoluce la tienda de vidrio.Queria un look monocromático,con unapequena tendencia al azul.La temperatura de color seleccionadaenla F65 fue 5000K,filmando en RAW(en la F65sepuede seleccionar3200,430005500 K cuando se filma en RAW)con un HMI a 6000 K.El trabajo de corrección de colores se realizó en

Preguntas frecuentes

¿Cómo ajusta Sam Fujishi la exposición con la Sony F65 en lugar de seguir la regla de no sobreexponer?

Aprovecha la latitud de los RAW de 16 bits en la zona alta de la curva, decide sobreexponer medio diafragma y luego ajusta cuidadosamente los negros en el DI (Digital Intermediate).

¿Qué papel cumplen las ópticas y filtros en su flujo de trabajo?

Usa una combinación habitual de zooms y primes (por ejemplo Angénieux, Cooke S4 y Fujinon) y valora especialmente los filtros neutros internos por su practicidad operativa. Además emplea un Black Promist de Tiffen y polarizadores según la escena.

¿Cómo define el look visual y cómo realiza la corrección de color en The Wind Blows?

Busca un look monocromático con tendencia al azul, con temperatura de color seleccionada en 5000K. El material se procesa en RAW y la corrección de colores se realiza en TOGEN con un Quantel Pablo, convirtiendo a DPX antes del procesamiento.

Aug 23, 2026

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